Un día como hoy, hace 25 años, los Red Hot Chili Peppers lanzaron Scar Tissue, el primer single de su emblemático álbum Californication.
Esta canción no solo marcó un hito en la carrera de la banda, sino que también se convirtió en uno de sus mayores éxitos.
Alcanzó un récord de 16 semanas en lo alto del Billboard's Modern Rock Charts y ganó un Grammy a la Mejor Canción de Rock en el año 2000.
El renacimiento melódico de los Red Hot Chili Peppers
Scar Tissue fue el primer vistazo que el mundo tuvo del nuevo sonido de los Red Hot Chili Peppers en Californication.
Este álbum representó un cambio significativo para la banda, que se alejaba del funk predominante en Blood Sugar Sex Magik para explorar un rock más melódico y emocional.
La canción, lanzada a finales de 1999, capturó la atención del público y la crítica por igual, destacando por su tono introspectivo y su capacidad para conectar con los oyentes a un nivel profundo.
Impacto en las listas y premios
El éxito de Scar Tissue fue inmediato. Con 16 semanas en la cima del Billboard's Modern Rock Charts, la canción estableció un nuevo récord, consolidando a los Red Hot Chili Peppers como una fuerza dominante en la escena musical de finales de los años 90 y principios de los 2000.
En el año 2000, la canción fue galardonada con el Grammy a la Mejor Canción de Rock, un reconocimiento que subrayó su influencia y calidad artística.
El video musical: Una metáfora visual
El video musical de Scar Tissue, dirigido por Stéphane Sednaoui, quien también estuvo detrás del icónico video de Give It Away, complementó perfectamente el tono melódico y reflexivo de la canción.
En el video, los miembros de la banda aparecen con heridas y vendajes, viajando en un automóvil conducido inicialmente por John Frusciante.
A lo largo del video, los integrantes intercambian posiciones y se detienen en varios puntos, simbolizando tanto el dolor como la curación a través de su viaje musical.
Una escena notable del video muestra a Frusciante tocando la guitarra en la parte trasera del auto, antes de arrojarla a la carretera al final del clip.
Esta imagen se convirtió en una metáfora visual poderosa del renacimiento de la banda y del viaje personal y profesional de Frusciante, quien había regresado a la banda después de un periodo de ausencia debido a problemas personales y de adicción.